不模仿别人，不重复自己——湖北文艺界将高兴

著名导演于晓宇。 。文/图 湖北日报全媒体记者 农新宇，中国当红戏剧大师。他在艺术生涯中取得了许多辉煌的成就，堪称传奇人物。虽然他已去世多年，但他留下了大量伟大的作品，至今仍经常被演出和更新。他就是著名导演于晓宇先生。近日，在余小余先生逝世15周年、诞辰90周年之际，有关单位和文艺界人士缅怀余小余先生的艺术生涯，畅谈余小余先生的艺术才华，以各种方式表达对余小余先生的深切怀念和崇高敬意。于小雨（1935-2010）出生于湖北汉阳的一个楚剧世家。 3岁登台，7岁走红，小小年纪就表现出过人的艺术天赋。 1956年，他转学导演，开始了一段精彩的艺术之旅。戏剧导演。在导演生涯中，于晓宇教授了京剧、汉剧、楚剧、黄梅戏、荆州花墩戏、豫剧、桂剧、沪剧等20多个剧种的新剧目，跨越了戏曲与绘画的界限。名录作品两次荣获“文华奖”，并多次荣获国家级及省内外奖项。作品风格各异，每一幅都是独一无二的。他本着“不模仿别人，不重复自己”的创作理念，为中国戏剧世界贡献了许多经典作品。因此被誉为梨园“金手指”、“神手”和中国现代戏曲“四怪”之一。 2008年被湖北省政府授予“终身成就艺术家”荣誉称号。 9月26日至28日，“纪念与传承——庆祝于晓宇导演九十华诞”活动举行由湖北省文化和旅游厅牵头，中国戏曲导演学会、湖北省文化活动策划中心主办，省级文化活动策划中心协办，省级歌剧团协办。来自全国各地的百余名戏曲学者专家、表演艺术家和湖北省戏曲界代表齐聚江城，缅怀于小鱼先生，深入探讨其艺术精神对当代戏曲传承与变革的深刻影响。 9月27日晚，纪念余小余导演诞辰90周年专场演出——余小余作品之一、湖北省京剧院京剧《石膏章》复排演出在武汉京韵大舞台举行。 9月28日晚，楚剧最后一部剧目《大于晓宇生前领衔主演的《别山人》，作为全国入选的22部剧目之一，赴北京参加抗日题材作品艺术余段全国展演。时间是文艺作品最好的“检验员”。连续两天，两部作品分别在武汉和北京上演，各显其美，这是为建国90周年最好的礼物 于小雨的出生。 “于导活在天堂，她一定会享受，会幸福。 “毕业来京演出《大别山人》的楚剧名家詹春耀很兴奋，连日来，不少熟悉他的文艺界人士纷纷发文或微信缅怀这位留下来的戏剧导演。”戏剧，为戏剧而生，为戏剧而死，为艺术而思考，为艺术而梦想，为艺术而疯狂。原湖北省黄梅戏剧院院长张华荣记得红色说于晓雨的作品《黄梅戏》《黄梅戏》《黄梅戏回到娘家》是我戏曲路上的参赞和向导。”黄梅戏名家、省文联主席杨军说。谭是第一次见面。 于先生三十多年前。那天他因为紧张，不小心和妻子一起翻出了一碗粥。他不仅责怪，还笑着拍了拍杨军的肩膀，说道：“军，你做事好像很轰轰烈烈，很有气势。”就这么一句话，他所有的惊慌都如一阵热风般炸开。 “他用一个笑话来保护我好好学习戏剧的愿望。”在楚剧名家彭清莲看来，于小鱼是他永远的导师，是当时的中国戏曲神话，是提拔戏曲人才的巨人。 “我很幸运能够在辅导员的指导下排练很多戏剧，彭清廉的《就这样》。著名编剧奚志干在戏曲编导的道路上一步一步地走上歌剧编排的道路，并执导了余小余。两人相识半个世纪，结下了深厚的友谊。他说自己是余导的“永远的学生”。“他经常教导我：真正的戏剧思维离不开舞台的舞台。” 一时间，成千上万的目光转向了观众。他在舞台上的形象思维是立足于观众的内心，在舞台上演算出一幅幅燃烧的生活画卷中冰冷的文字……”奚志干写文纪念。“于晓宇导演一直推崇‘大写意，小写实’。他以广阔的视野，融入当代的审美和自信，驾驭虚拟与现实相契合的歌剧舞台“蒲王”，推进现代歌剧的审美表达。 》合作的舞台设计专家田少鹏与于晓宇先生同行三十余年。”植根传统、勇于突破、中国戏曲导演学院建设与戏曲产业文化旅游繁荣并存的创作理念表示，于晓宇先生的艺术功底对于推动中华伟大传统文化创造性变革、创新性发展具有重要启示。湖北将引领于晓宇先生诞辰90周年纪念活动 以此为契机，积聚力量，将前辈们的事业推向新的高度。